白手興家創立家電王國的陳國民，對市場觸角及品牌管理一向眼光獨到，最近接替黃家和出任香港品牌發展局主席一職。他談及上任大計時透露，品牌局未來的工作將聚焦於三大方向，包括：推動業界拓展大灣區市場，協助中小企業提升品牌競爭力，以及推廣香港品牌的集體形象；隨著本地的新冠疫情逐步緩和，該局將於下半年，於大灣區多個城市進行品牌展示，協助港企開拓內地市場，擦亮香港品牌。

作為香港中華廠商會牽頭成立的非牟利機構，香港品牌發展局致力於幫助優良企業創立品牌，進一步推廣業務。新冠肺炎重創全球經濟，歐美等國仍在與疫情生死搏鬥，唯獨中國有效控制疫情，成為主要經濟體中最快復甦的國家，吸引全球企業湧入。陳國民坦言，面對歐美不景氣，內地實施「雙循環」戰略，令經濟穩步發展，全球視之為寶地，港商機不可失，應盡快拓內銷市場。

相比內地品牌，陳國民認為香港品牌給予內地消費者，一向有時尚、可靠、質量獲保證的印象，香港品牌有其一定的優勢。為協助港企瞄準「雙循環」的機遇，廠商會早前委託法國里昂商學院市場營銷學教授陸定光，以及香港理工大學研究團隊，於去年7月至10月期間，就大灣區消費者對香港品牌態度及購買行為進行調查。訪問逾1,700名消費者後發現，現今區內消費者的購買行為較以往理性，特別是「Z世代」（即1995年至2009年出生）消費者，對品牌忠誠度下跌，反而較注重品牌的獨特性及情感價值。雖然內地消費者的訪港意慾減，但他們更傾向於本地城市購香港產品，反映香港品牌在大灣區仍可發掘一定商機，陳國民認為調查對港商對灣區市場有重大的啟示。

化粧品珠寶食品受歡迎

調查報告指出，大灣區的消費者對普遍香港品牌持有良好印象。其中，大多數受訪者對香港品牌「具有良好品質」和「誠信度高」的評價最好，不過在「廣告吸引力」、「顧客關係」、「服務」及「反映個人品味」等項目上的評分則相對遜色。另外，過半受訪者表示願意付出較高價格購買香港品牌。當提及香港品牌時，受訪者大多數會聯想起「質量好」、「時尚」及「安全」等特點，皆與產品的功能性相關。近年大灣區消費模式愈趨線上化，調查發現，香港品牌網上宣傳力度不足，加上近年香港與內地社會關係的變化，令消費者來港消費意欲下降。品牌局建議港商應積極在大灣區投資設立實體店，並改善網購和配送設施，並加強社交媒體上的宣傳力度。

調查發現，三大最受大灣區內消費者歡迎的香港產品及品牌，分別是美容及化粧品、珠寶鐘錶、及食品飲料。而生活用品及精品受歡迎，原因是近年內地城市的城鎮化發展加速，消費者遷入新居對家品有龐大需求。有55.6%消費者甚至願意付出5至10%溢價購買香港品牌的產品，故港商在定價方面擁有靈活性，在攻佔中高檔市場更有發展空間。然而，不同市場的消費者喜好亦有差異，例如澳門顧客較喜歡香港的食品及飲料、珠海顧客則喜歡香港品牌的中藥、保健品與化粧品等。因此調查認為，港商在發展大灣區的消費市場時，最重要是掌握當地消費者的需求，精準選擇目標市場的發展優先順序。

另一方面，調查亦發現中高消費支出的顧客較容易受到品牌因素影響，而且對服務及零售體驗有期望。特別是「Z世代」與「Y世代」（即1980年至1995年出生）消費者，已成為內地最具消費力的一群。他們非常着重品牌能否符合其個性及購買體驗，零售商在銷售產品的同時，都必須要轉為「售賣生活品味及風格」。因應港商進軍大灣區的趨勢，陳國民強調，香港品牌發展局將會舉行相關的推動工作，深化香港品牌形象，有需要建立香港品牌名冊認證系統等。

品牌名冊  有助消費者辨識

陳國民透露，近期環球經濟復甦動力增強，加上本地疫情漸趨緩和，營商氣氛漸見好轉，為香港品牌帶來「再出發」的機遇。品牌局已加緊舉辦各項活動，包括「香港．進．品牌大灣區」系列品牌推廣和研究活動，以及最近推出的「香港品牌名冊」等。

他說：「品牌局未來的工作將聚焦於三大方向，包括：推動業界拓展大灣區市場，協助中小企業提升品牌競爭力，以及推廣香港品牌的集體形象。而『香港．進．品牌大灣區』系列活動是局方今年的重點項目。」該系列活動已於去年5月正式啟動，為期22個月，涵蓋「深化香港品牌形象」以及「拓展大灣區市場」兩大範疇，包括問卷調查、培訓工作坊、企業範例研究、品牌展示、考察，以及建立「香港品牌名冊」認證系统等，從而構建品牌發展的支援平台。其中，品牌局宣布推出電子「香港品牌名冊」，以便消費者辨識香港原創品牌。該局目前已為首批超過130個本地品牌辦理登記，未來將進一步加強宣傳及推廣，期望藉此打造香港原創品牌的中央資料庫，以提升香港品牌在消費者心目中的認受性和公信力，為加強香港品牌保護奠定基礎。

品牌局亦計劃在下半年內，於大灣區多個城市進行品牌展示，以提升香港品牌的知名度，並推廣香港品牌的形象，協助業界把握大灣區商機。他提及，若疫情受控，該區將於今年下旬分在澳門及廣州番禺進行品牌示展區，分別展出20及50個本地原創品牌，另舉辦互動工作坊、體驗營等，提升本港品牌集體形象及提升市場推廣。

因應疫情靈活生產   變通創新

陳國民是本地工業界的老行尊，創立自家品牌「德國寶」，他表示，自己也由從事OEM(代客加工)起家，逐步轉型升級做家品牌，至現時OEM佔比很少，雖然整體出口情況較去年下跌8%至10%，主要是歐美地區下跌，但不算太大影響，對於美國針對香港的制裁措施，幸好德國寶沒有做美國市場，所以沒有太受影響。至於出口較多的東南亞，德國寶一些特色廚具如燒烤爐、光波爐等多了人購買，加上疫情令市民減少去食肆，多了人在家煮飯，一些家庭小電器很受歡迎銷量倍增，足以彌補損失，故在新冠疫情下，「德國寶」不但沒有解僱員工，或要求員工放無薪假，拉上補下整體小家電的零售額還上升。

他續說，在疫情期間，公司沒有停下創新的步代，繼續研發新式的小家電，如真空冷萃咖啡機、迷你多功能蒸烤焗爐等；另一方面，在逆市下擴充實體店，如上月中開設Lifestyle Flagship Store品牌生活概念店，提升市場的競爭力。

提及營運品牌的心得，陳國民分享道，要創構一個品牌，仿如一場漫長的比賽，大型企業固然有其優勢，但中小企業基於資源不及大企業，故此市場策略需要靈活變通，了解自己企業的能力，瞄準聚焦灣區內市場定位，針對那一些的客群，調整線上線下市場的比例，以及可以帶給消費者什麼產品與服務體驗，才可以在競爭劇烈的灣區市場，立於不敗之地。

---

行政長官林鄭月娥在2020年的施政報告中，提到要進一步推動家族辦公室業務，投資推廣署將成立專責團隊，加強宣傳香港的優勢，為有興趣來港營辦的家族辦公室提供一站式支援服務。而財政司司長陳茂波剛剛發表的《財政預算案2022》亦有提及，建議就單一家族辦公室所管理的合資格管理實體提供稅務寬免，一連串的行動，在在顯示政府正全力推動香港成為區內家族辦公室樞紐的決心。投資推廣署財經金融行業主管兼家族辦公室環球主管黃恆德表示，自專責團隊去年六月成立以來，已接獲超過60個來自不同地區的查詢，更成功協助了九個家族辦公室在香港成立。疫情緩和後，他們將於更多國家進行宣傳活動，吸引世界各地的超級富豪來港開設家族辦公室。

對於財政預算案建議家族辦公室的稅務寛免，黃恆德表示：「這顯示出香港政府對家族辦公室的發展日益重現。而具針對性的稅務政策、成立專責團隊全面輔助家族辦公室落戶香港，以及引入有限合夥基金制度等多個舉措增加投資機遇，為家族辦公室創造理想的發展環境。」 

香港金融地位助顯優勢

投資推廣署因應林鄭月娥的要求，於去年六月成立了家族辦公室的專責部門，黃恆德表示，為向全球推廣，團隊不單單在香港，還在北京、廣州，甚至歐洲布魯塞爾設立辦事處，藉此吸引他們來港設立家族辦公室。短短半年間，已成功吸引了來自全球各地的九間家族辦公室在港成立，協助他們拓展業務。

事實上，新加坡政府早在2000年就大力推動家族辦公室，香港起步相對較遲，面對新加坡的競爭，香港又擁有那些優勢呢？黃恆德認為，儘管外界經常將香港和新加坡作比較，但他強調雙方其實是各有所長。香港方面，本地資本市場的發展吸引不少家族辦公室將香港作為他們發展國際資產的基地。「香港家族辦公室的客戶群主要來自財富管理服務，而香港在亞太區舉足輕重，本身除了是國際金融中心，也是國際基金管理中心，擁有亞洲區第二大的私募股權市場，僅次於內地。而在私募股權和風險投資公司方面，香港大約有500間，其中全球最大的20家私募股權公司，就有15家坐落香港。此外，還有有七十多間國際大銀行駐紮香港，擁有非常健全的銀行體系。」

香港於2020年8月實施《有限合夥基金條例》，讓私人基金可在香港以有限責任合夥的形式註冊。引入有限合夥基金制度是為了促進香港作為首要國際資產及財富管理中心的地位，吸引私人投資基金〈包括私募基金及創投基金〉在香港成立和註冊，以便將資本引入實體行業公司，包括位於大灣區的創新及科技領域的初創企業。黃恆德表示，「截至去年，已經有超過400家有限合夥基金在港成立，對香港整體資本市場的蓬勃發展、吸引家族辦公室來港都起到關鍵作用。更重要的是，香港多年來IPO集資額位居全球第一，都是極具吸引力的投資市場。加上完善的法律制度、具競爭力的稅制、充足的財富管理人才等既有優勢，對家族辦公室而言有一定吸引力。」

背靠大灣區市場不容小覷

香港作為大灣區的一部分，大灣區是一個不容忽視的龐大市場。據了解，大灣區內超高淨值人士約佔全國整體的20%，故投資香港是探索區內機遇的重要一步。黃恆德表示，本港於資產管理、金融服務、專業服務，以及快速增長的創科發展的優勢將更為顯著。「粵港澳大灣區的發展潛力無限，對財富管理的需求越來越大。香港的獨特優勢是其他城市難以取代的。況且政府將繼續推動離岸人民幣產品發展、深化與內地的互聯互通，以及大力發展綠色和可持續金融。深信相關措施能進一步鞏固香港作為亞洲家族辦公室樞紐的地位。」

據證監會公布《2020年資產及財富管理活動調查》報告顯示，截至2020年底，香港資產及財富管理業務中，管理的資產按年上升21%至34.9萬億元。要投身家族辦公室行業，除了要有一定的學歷和專業知識，了解其運作也十分重要。黃恆德對此表示充滿信心，他強調香港的專業服務素來以專業、守法、能幹和具有國際視野而獲得全球認可。而這些優秀人才，皆是教育程度高、具豐富經驗、勤奮而適應力強，並通曉多種語言。目前亦已經有不少大專院校、機構開設相關課程，培訓專業人才。

香港的天然資源不多，土地供應有限，城市要發展，往往要推倒重來，在破壞中建立新的規模。直至踏入二千年後，歷史建築的保育議題得到各界關注，多幢歷史建築物便藉著保育活化而重獲新生，在新時代中扮演承先啟後的角色。香港首間紡織文化藝術中心——六廠紡織文化藝術館(CHAT六廠)作為於2018年底成功活化後的南豐紗廠(The Mills)一部分，便成為展覽平台，連結紡織、藝術與設計，為社會大眾帶來嶄新視野。CHAT六廠執行董事及首席策展人高橋瑞木(Takahashi Mizuki)指出，希望以館內的展覽活動成為一個切入點，讓那些不熟悉香港紡織業的參觀者，也能了解鮮為人知的工業遺產及其對香港的貢獻。

創立於上世紀50年代的南豐紗廠，曾見證香港紡織工業由60年代開展的黃金歲月，然而自80年代以後，隨著內地改革開放，香港製造業紛紛北移，令香港工業發展日漸式微，而屹立近半世紀的南豐紗廠，亦於二千年後陸續關閉。南豐紗廠其實有六間廠房，一、二及三廠已成入伙近二十年的荃灣翠豐臺所在地，其餘四、五、六廠則於2018年底成功活化，以南豐紗廠(The Mills)的名稱， 與21世紀時代脈搏重新連接起來，既是荃灣區內的新地標，亦是香港保育及活化歷史建築的示範作。CHAT六廠的原址，顧名思義，就是當年紗廠的重地——六廠。昔日的四、五及六廠本是三座獨立建築物，而新建的玻璃連接橋便將五及六廠重新連接起來，而從前空置的混凝土天台，已活化成為公園，彷如座落於工廠區的綠洲，滄海桑田，與變幻無常的我城一起蛻變。

以社區藝術館為定位

CHAT六廠由非牟利藝術文化機構六廠基金會營運及管理，是南豐紗廠保育項目的一部分，其所策劃的多元化項目包括展覽與共學計劃兩大類型，參觀者可以透過不同類型的活動，藉此認識香港紡織業在過去的創新精神及歷史上的重要性，並在紡織的範疇內，開展當代藝術、設計、科學、歷史、社群與工藝的不同對話。

昔日的藝術館形象，大多是孤高的，藝術亦總是給人一種高深、難明的印象，與日常生活抽離。然而時至今日，藝術已成為建立人與人之間的溝通渠道，並無孔不入地融入每個生活層面，加上資訊發達，更拉近了每個人之間、社區與社區之間的距離，多間於近十年新開設的藝術機構如元創方PMQ、大館、M+博物館等，均明確地在朝著藝術與人文路線發展，令社區與藝術的發展更為緊密。高橋瑞木介紹自己主理的CHAT六廠，說道：「它不是一個殖民地時期的歷史建築，而是屬於本地工業界的歷史建築物，是過去數十年來，由本地居民一起建立的歷史建築。那表示，無論是CHAT六廠的前身，或是今日在中心內舉行的藝術活動，都是與過去的歷史及本地人的日常生活產生共鳴的，因此我們才將CHAT六廠定位為社區藝術館，我們的大門會一直為所有參觀者開啟，特別是從未去過藝術館的人。」

與紡織工業的淵源

高橋瑞木是資深的藝術展覽策展人，早年於日本早稻田大學考獲藝術史、評論與保育的碩士學位，其後於日本從事了十多年的藝術策展工作，至2015年再往英國深造。她說：「2015年，當時我是在休假階段，並在倫敦Central St. Martins做研究員，期間收到南豐集團的工作邀請通知，可以往香港參與CHAT六廠項目。之前我在日本一直從事當代藝術的策展工作，做過公共及私人藝術館，差不多有20年的時間。我很快就接受了邀約，因為我很有信心，能將過往的豐富經驗，帶到這個新地方。當中最吸引我的，是紗廠的蛻變，它不止是建立新的藝術館，更是將歷史建築進行活化，成為一個當代的藝術項目，是很有前瞻性及意義深遠的。」

事實上，在未接觸南豐紗廠前，高橋瑞木對於香港的紡織業沒有太多概念，不過當深入認識後，便發現從前的紡織業在香港擔當了舉足輕重的角色，更藉此走向國際市場。行業會衰退，甚至消失，但透過創新思維，卻可以將之活化，以全新姿態出現在眾人眼前。冥冥中，原來高橋瑞木還是與紡織有點淵源的，其日本故鄉富岡，亦有相近的保育項目，名為「富岡製絲場」，這地方位於群馬縣，並於2014年被列入聯合國教科文組織的世界文化遺產，見證著日本在近代的急速發展。

從嶄新角度看世界

加入CHAT六廠六年後，她亦由最初的高級策展人，晉升至現時執行董事及首席策展人的位置。「我的角色，是為CHAT六廠規劃未來，令其成為香港一間著名的藝術與文化機構，同時亦為團隊培育專業的藝術及文化工作者。我很想，參觀者可以透過館內的活動，改變他們對世界的看法，甚至改變他們的日常生活態度。」她舉例於去年舉行的夏季項目——「于一蘭：直到我們再度相擁」個展。藝術家于一蘭來自馬來西亞的沙巴，而展覽內容亦有其他來自沙巴內陸，一批土生土長的紡織工作者之參與，他們的日常生計，主要來自沿海社區，然而現正遭受因富裕地區過度捕魚及藉現代化捕魚所帶來的海水污染之遺害。

通過展示這些由紡織工作者參與的攝影及其他多媒體作品，于一蘭自信地表示，他們可以從其他途徑賺取收入，並終有一天，能夠回到當初那個美麗又純淨的海洋。「于一蘭跟她的夥伴均來自馬來西亞，因此他們在藝術上的實踐，其實離我們的日常生活不遠。 我會希望，來到CHAT六廠的參觀者，在欣賞作品同時，亦可以細讀作品的文字介紹，同時參與導賞團及其他活動，從中了解到那些被我們忽略的人和事之間的關連性，明白到他們面對的生活衝撃，其實亦與我們攸關的。」她亦事先張揚，表示 CHAT 六廠繼去年推出以設計角度出發的「再紡東亞系列一：手中的羅盤」後，將於4月下旬推出「再紡東亞系列二：邊織邊拆的網」，在錯綜複雜的歷史背景前設下，邀請了 16 組活躍於東亞或以東亞相關課題為考察對象的藝術家及藝術家團體，以紡織及藝術為象徵串連他們的創意思緒，從中帶出協作精神，希望透過藝術家聯合創作、互相呼應的方式，表達CHAT 六廠透過藝術融入社群的核心宗旨。

六年時間，對一個寄居海外的藝術工作者而言，可不算是短時間，何況香港這6年，亦正是最為動盪的幾年，由社運以至仍在威脅全世界的新冠疫情，均令她記憶猶新，而疫情下所帶來的挑戰，更是無日無之。她指出：「對我們而言，疫情下最大的挑戰，是很多參觀活動，都因嚴峻疫情而暫停舉行，何況CHAT六廠不止是個藝術館，更是個社區空間，因此影響是很大的。」在太平盛世，藝術館邀請海外藝術家親身來港進行藝術交流，是正常不過的事，不過在疫情當下，自然難以做到，惟有借用科技的力量。「我們將多個項目移至網上舉行，形式不單止有藝術講座及導賞，更設有網上工作坊，藉此教授刺繡及縫紉的技巧。我們的目的，是讓參與者就算身處家中，亦可以感受到當中的創意，並且享受其中，更可以透過這些活動，令他們在疫情之下得到舒緩及放鬆心情的機會。」

---

2022是穩中求勝之年，眾企業在疫情兩年間練就出逆境新智慧，在起伏不定的經濟環境中，摸索出持續發展之道。市場變化多端，挑戰無常，更需要企業領袖、業界精英的豐富營商智慧，帶領走出一個又一個的困境，迎向每個新發展契機。榮利集團(國際)董事總經理盧金榮(Wingco)於2004年回歸家族生意，以近二十年時間歷練出營商哲學，助家族企業轉型成功，近年更積極投身社會公益事務，成為香港新一代傑出商界領袖中的代表人物之一。

過往在商會的活動上，偶然有機會遇到盧金榮，他總是文質彬彬，說話謙謙，有問有答，沒有企業家的架子，常樂於分享個人的營商經驗，令人產生好感。我問他，加入榮利十多載，現時在管理上已經得心應手?他微笑道：「還未的，仍有很多事情要學，尤其在一些重大事情上，需要父親(榮利集團董事局主席盧文端)的協助及給予意見，始終他的經歷比較多，要從他身上不斷學習。」

從科創到傳統工業

盧金榮的父親盧文端是商界知名領袖，活躍政商界，是全國僑聯副主席，也是本地「福建幫」商界領袖之一。盧文端在上世紀七、八十年代內地改革開放初期，便看準機遇北上，在內地建廠投資，以製造錄音帶及錄影帶致富，故後來有「錄影帶大王」的美譽。由盧文端領導的榮利集團，自創業後與日本松下、新力，南韓的三星、美國的柯達等多個國際品牌商合作，生意越做越大，後來轉營電腦光碟等傳統OEM業務，再朝多元化發展，現時業務包括出口傢具、金融、地產和旅遊業等，並在多個地區設有分公司。

踏入二千年後，雖然科網股爆破，仍難阻全球的科技熱潮，傳統工業逐漸受到挑戰及產生衝撃，高瞻遠矚的盧文端，便於此際想起正在美國從事科技生意的獨子盧金榮，打算召他回港協助打理家族生意。盧金榮說，自小已擁有強烈的好奇心，又愛幻想，長大後想成為科學家。他對數學、電子科技有濃厚興趣，乃於16歲赴美國留學，其後在南加州大學取得計算機碩士學位，適逢當時美國IT科網熱潮，畢業後便和友人創業，創立軟件公司，生意亦不錯，可惜不久後遇上科網股泡沫爆破，公司生意大不如前，此時父親急召回港，但他幾經考慮之下，還是拒絕了。

他指出：「儘管我在科技領域上具有專業知識，但自己在企業管理方面仍欠經驗，故決定繼續進修，以彌補自己在營商經驗上的不足。於是我便修讀了工商管理博士學位，為回港參與家業作好準備。」2004年，當他完成了博士學位後，便在這年回港接掌家族生意。「除了父親的緣故，另外我亦明白到，始終香港的發展機會比美國多，亦有更大的發揮空間，因此才下定決心回港發展。」

從低做起 革新企業

在美國這個科技國家內發展IT生意，天大地大，環境、配套、人才、技術，應有盡有，如今回到一個傳統的工業領域，如何適應?「我加入榮利的時候，光碟生意剛剛起飛。其實光碟已發明了一段日子，但早期成本太高，難以普及，至後來成本大幅下降，才開始流行起來。光碟是跟IT有關的產品來的，是數碼化產品，而我當時就是負責光碟方面的業務，因此對我來說亦是比較熟悉的範疇。」加入榮利之初，他更向父親主動要求從低做起，不要立刻出任管理層，目的是希望藉此了解公司業務運作，故先後當過高級工程師，又在採購及銷售部門任職，亦不時需要遠赴海外見客、商談訂單，每天工作都排得密密麻麻。

傳統華資企業，向來以人治為主，在缺乏科技配套的客觀情況下，難以建立長遠的管治系統，成為持續發展路上的一大障礙。盧金榮在榮利工作了一段日子後，便著手進行革新，在公司逐步推行電腦化及制度化，追上外國的企業發展模式。「我的做法，是將整間公司進行整合，因為當時公司業務分散，分公司多，又分布多個地方，因此在管治上比較困難。於是我就利用資訊科技整合全公司，令各種資訊的傳輸更快更有效率，亦可節省人手。在推動初期是有點阻力的，員工不太習慣，不過那是正常的事，當運作了一段日子，大家都適應了後，就運作得很暢順了。」

工業轉型 朝多元發展

日子有功，盧金榮亦逐漸由早年的部門主管，晉升為董事，再至近年的董事總經理一職，從職位上可見，他已經明正言順接掌榮利集團。今日的盧金榮，亦已非當日只沉醉於創新科技的博士生，他擁有宏大的視野，營商經營日漸豐富，與父親一同令集團走上工業轉型之路。

榮利集團由上世紀70年代創立至今近半世紀，業務多元化，而隨著市場環境不斷變化，集團近年已開始涉足IT周邊產品，以維持企業競爭力，引領集團邁向產品增值及業務多元化的方向發展。其後，他又看中亞洲箱包業市場的潛力，積極拓展錢包、背包及行李箱等生產業務，主攻中高檔。其他業務還包括傢具貿易、金融、地產和旅遊業等。「集團的發展方向仍是以製造業為主，但亦會作其他方面的投資，開拓新的業務。集團要持續發展，就要有新元素，因此要不斷開發及創業。」

企業發展，一般有兩個方向，一是專業化，或是多元發展。榮利集團是屬於後者。盧金榮笑言：「因為業務多，才不會太悶。」這是他在訪問中，首次從臉上展露出來，一份從心而發的笑容。他再指：「從中亦可以學習其他行業的情況，因為各行各業其實都是息息相關的，如做金融，令我明白到世界上的經濟發展情況，而做廠、從事製造業，又是與經濟發展有緊密關係。」當然他亦關注自己的本行——科技資訊，特別是日新月異的新興科技，如嶄新的元宇宙；他亦相當關注初創界的發展，表示個人有這方面的私人投資，不過他亦強調公司的投資方針仍以穩健為主。

在營商之路上，他時刻謹記父親的教誨，「他常說，做生意，是要大家共同發展的。做生意要有利潤，但錢就大家都要賺，當大家都有得益時，就會樂於一同發展。」至於人事管理上，他亦有獨到心得，他說：「溝通很重要，當你想公司向某個方向發展，而員工又未必認同時，那就是溝通出了問題。我認為，當你想做的事情，是得到所有人的認同後，才會將事情做得最好，因此與員工保持溝通真是很重要。」

---

新人上場，往往只得兩條路，不是蕭規曹隨，就是勇闖新天，而黃偉祖(Joseph)應該是第三種。

根據香港設計中心的新聞稿：「黃偉祖是一位設計師、研究學者及教育家，擁逾20年的設計學科教育經驗，加入HKDC前為香港知專設計學院副院長及香港職業訓練局設計學科副學術總監，更於2014年獲頒栢克萊國際院士奬。」

由此看來，出身世界一流大學，從事建築設計的黃偉祖，應該不難在自己擅長的領域極速蓋一座設計界的通天塔吧。那麼到底剛履新，黃偉祖做的第一件事是什麼？

撰文:葉志強        攝影: 張展銳

設計在香港，永遠達不到大眾理想的那條線，尤其與其他冒起中的亞洲城市相比。到底是條線定得太高，還是我們要求太低？是誤會或是彼此欠缺默契？

「Joe(同事對黃偉祖的簡稱)在咖啡機貼了一張便條，問我們最喜歡喝什麼口味的咖啡，再默默的添置。」一位同事如是說。

「我們早上一起在公司看奧運直播，為香港運動員打氣。當何詩蓓奪得銀牌，每個同事都非常興奮。」另一位同事如是說。

以上的對白並沒有經過「設計」。香港設計中心位於荃灣南豐紗廠的辦公室充滿不同聲音。聲音是多元而躍動的。

設計源自溝通

一直都知設計很難搞，讓一般人了解設計是什麼，難；讓家長了解設計是什麼，難；讓世界了解香港設計是什麼，更難。原因是，我們不夠跨範疇溝通。「香港不同的設計範疇分得很開。我也希望學院與學院之間多點交流，這個思維對新工作一定有幫助。因為現時不少機遇都需要跨範疇共同合作，才可以得到一個好的結果。」

黃偉祖踏進社會，第一份工作就是從事建築設計，之後成為學者。履新香港設計中心前擔任香港知專設計學院副院長及香港職業訓練局設計學科副學術總監。「三個工作都講求人與人之間的接觸，我經常地想：設計是什麼？ 一言蔽之，設計能帶來啟發。所以一定要發掘新事物，因為一個意念就似一顆種子，可以種植在學生、同事或設計師的心中， 他們可以使用設計思維，先跳出框框想寬一點，之後再根據用家需要和可行性收窄，藉以尋求答案。」

教學的背景，令黃偉祖跳出制定政策者的思維，一語中的點出香港設計的問題關鍵。問題的關鍵在於要令設計植根於香港人的生活中。

與香港人談設計，不少人會認為事不關己，甚至是高高在上的事。「首先設計與藝術是不可以一刀切的。不同的是，設計一定有一個功能。例如現時每人都用的口罩、導演使用的攝影機、大家都穿的衣服，背後一定關乎設計；藝術家的作品是如何觀察世界， 設計師的功能是如何讓世界進步。」

設計賺到幾多錢?

黃偉祖解說徐疾有致，除了因為之前的工作都是對人以外，另一方面是他習慣以抽離的角度思考去審視問題。「由始至終，家長並沒有把設計放在第一位。」不少香港甚至華人社會的家長都會覺得，要先把書讀好，因為讀好書才有未來；然而不是每位學生都是DSE模式下的成功者。一個有創意的人，也不一定是讀書的材料」。在香港的傳統考試模式，分數就是衡量的絕對標準。在這個教育模式下，到底有多少個創意天才被埋沒?

黃偉祖說得沒錯，不少家長都想下一代當上會計師、律師、醫生，因為這才是生活的保障。然而宏觀的看，一個成功的設計生態，是可以帶動城市轉型的。現時英國創意產業經濟總量的增長高於任何其他行業，其中又以設計產業的增長速度最快。2009年度，英國設計行業產值約為19.1億英鎊，才佔英國GDP的0.15%，現時已躍升至第2位，直逼金融產業。

黃偉祖肯定的說: 「設計是一門專業及認受性高的行業，但真的是需要多些人認識設計能造成的影響力，才能提升設計的社會價值；而令大眾更認識何謂設計，香港設計中心絕對責無旁貸。」

設計界是一個金字塔

成立於2001年的香港設計中心，其定位是政府的策略伙伴，並在公帑資助下積極推廣設計。「推廣在整個生態是重要一環，最重要是令新進設計師覺得有機會。20年間，我們舉辦了很多項目和計劃，如設計論壇、設計獎等。」

在黃偉祖眼中，設計界就是一個金字塔，頂尖高層的設計大師當然為人熟悉及令人神往，但主要由年輕設計師組成的塔底基礎也絕對不可忽視，只要參與設計的人愈多，金字塔才會愈高愈闊。「設計中心20年間就是要令金字塔不斷鞏固與壯大。其中推廣的工作很重要。我們有不少培養計劃都是衝著年輕設計師而來，例如設計創業培育計劃（DIP）、時裝創業培育計劃（FIP）由提供地方、學習機會、企業交流，藉以拓展他們的視野。2024年，我們在深水埗的通州街／桂林街建立設計及時裝基地，其中一個目的就是培育本港新晉設計人才及時裝設計師。」

關乎人的培育工作往往是吃力與漫長。要吸引新人入行，人在哪裡？「我從大學、設計學院年代，接觸的學生大多都不是傳統學科的天之驕子，學術成績也不是很頂尖，小部份甚至讀設計並非志向，只是因為進不了其他學科。然而，學術成績低，並不代表他們不能發光發亮，他們只是Diamond In The Rough，只是未被發掘打磨的鑽石。」

一直都知創意值錢，因為任何行業都要尋求創意和好設計。而最令黃偉祖俯首稱臣的設計案例竟然是很不「設計」的：「創立於德國的青蛙設計(frog Design)，80年代在美國成立了事務所，在2014年設計了一套賑災救援流程，幫助救援組織更有效搶救生命。當中又開發了人道主義資料交流平台（ HDX ），讓援助人員和公眾獲取關鍵資料。而這個設計，明顯不是傳統認知的設計領域，亦正正充分表現出設計的社會價值。」

「貝聿銘又是另一個值得深思及學習的例子，他的成名之作是美國甘迺迪圖書館，當時以一個寂寂無名的華裔建築師，對手都是當時世界頂尖的建築大師。可以突圍而出取得桂冠，靠的就是熱誠與投入。」從黃偉祖眼中看到的是貝聿銘對建築的熱誠。熱誠從來都是設計最大的引擎。沒有熱誠，根本造就不了一位爐火純青的設計師。

每一扇窗  都可閃耀出一位設計師

黃偉祖的房間，簡潔得像包浩斯建築般，線條乾淨，當中最注目的是一幅現代畫。「這是我兒子繪畫的，現時在新加坡當兵。他將會在大學唸工業設計，不知道有沒有受我的影響。」作為父親，作為老師，作為設計推廣者，黃偉祖身兼三職，每一天都躬體力行。「對年輕設計師，堅持是很困難的，但至少要多看多了解，從而理解設計師對社會的貢獻。效果並不會一朝而見，但影響力卻是深遠的，諸如普通的一張公園中的椅子潤物無聲，日子久了，就會發揮對社會的貢獻，而設計師的滿足感就會從中而來。」

亞洲各地對手林立

當然香港仍然是一個很矚目的地方，這20至於內地，明顯也是一片新天新地：北京、上海、武漢、深圳早已經是聯合國教科文組織創意城市網絡（UCCN）中的設計之都，而新加坡也於2015年順利進入，德國紅點設計獎更在廈門成立了博物館。可見香港要在眾多力爭亞洲設計之都的對手中保持優勢，亦須下一番功夫。

藍圖永遠缺一塊

剛履新一個月，黃偉祖謙稱暫時都在聆聽同事意見，綜合之後再讓他想如何完善自己的藍圖。「當然教育是自己很重視的一環。我希望由學生出發，每一個對設計有興趣的學生，都可以透過設計發揮影響力，以能在世界舞台嶄露頭角為目標，這是縱向的版圖；而設計界、業界、社區乃至政府都是持份者，這是橫向的版圖。而我希望在團隊已經做得很好的基礎上，把仍未完整的地方補上。」

PROFILE

黃偉祖 (Joseph Wong) 2021年7月出任香港設計中心行政總裁。加入香港設計中心前，黃博士為香港知專設計學院副院長及香港職業訓練局設計學科副學術總監，專責多元化設計學科課程組合之策略與學術發展工作，以及與本地及國際合作伙伴構建關係。黃博士在設計學科教育上貢獻良多，並於2014年獲頒栢克萊國際院士獎。於2018年，黃博士獲邀為著名的紅點設計大獎擔任評審團成員，並於2019年獲任命為紅點設計大獎大使 (Red Dot Ambassador)。

中國嘉德(香港)於4月下旬舉行的春拍期間，同場加映與游藝堂合辦的《百川匯海——游藝堂珍藏書畫展》令人印象深刻，展覽展示了百多件中國近代書畫作品，都是堂主人唐楚男律師及蔡克昭律師在過去近三十年來的收藏珍品。兩人透露，游藝堂至今藏品近千張，都是過去多年來一點一滴搜購而來，就算在金融海嘯期間，亦沒有將之出售套現，皆因二人真的喜歡藝術，持續遊藝人間。

唐楚男律師及蔡克昭律師一動一靜，一冷一熱，儼如是絕配，因此自80年代初合作開設律師行，到一齊四出搜尋中國近代書畫，成為收藏大家，皆一直相處融洽。「游藝堂」之名乃源於孔夫子的《論語》：「志於道，據於德，依從仁，游於藝」，藉此追求真、善、美，亦是兩位堂主嚮往的人生觀及美學觀。唐律師指出，二人擁有相同背景，香港成長，英國讀法律，畢業後回港發展，於1982年共同開設律師行，適逢香港經濟發展的黃金時代，至7年後，亦即1989年間，乃開始搜集中國近代書畫藝術品。

收藏的源頭

唐律師回憶道：「1989年間，市場較靜，於是我們便往澳門旅遊。當時去了一間古董店，發現很多書畫的售價都很便宜，如傅抱石、張大千的作品，竟然只是數萬元一幀，於是便買了下來。回港後找人鑑證，才知全部都是假貨來的。」他說完便大笑一番，然而二人沒有因為這事而令收藏的步伐停下來。他續稱：「後來認識了大成雜誌的總編輯沈葦窗，他儼如是張大千的代理人一樣，賣很多張大千的畫，都是真跡來的，當時我們便從他手上買了一批作品，價錢很便宜，更要買十送一，我們的收藏歷程，其實是由此時慢慢開始的。」

蔡律師說：「張大千有『張美人』之稱，可知他畫女人是非常獨到，至於畫花鳥山水亦非常出色，價錢亦是最貴的。記得當時買了張大千的畫，7萬元，買完一落樓，被字畫店的老闆看到，即時出價10萬收購，但我們沒有出讓。」唐律師認為，最重要是當時中國近代書畫作品的價錢不貴，可以買得起。「那時找趙少昂寫對聯，只不過是幾千元，再加上款，現在當然是完全買不到了。」至於收藏渠道，他表示主要從私人途徑洽購，主因是80年代拍賣行業仍未盛行，「現在就滿街都是拍賣行了，大家爭著做，令私人洽購形式少了。」

堅持不賣的原則

然而，藝術的喜好，很多時都是很個人化的，二人是如何協調的?唐律師指出，二人對書畫的看法是有分別的，如蔡律師往往被作品的畫面所吸引，而他則是著重畫中的故事，如詩中所表達的內容。「我們沒有太多興趣，別人可能會每年換一輛跑車，但我們不愛駕車，亦不打高爾夫球，因此收集書畫就是我們的主要興趣了。我們是沒有系統地去收集的，遇上喜歡的，就買下來，就算是不知名的藝術家作品，只要喜歡，亦會買下來。現在最多的是張大千、趙少昂作品，亦有不少康有為及徐悲鴻的作品。」

當有想過，將來這些書畫，會大副度地升值?唐律師指出：「是完全沒有想過的，當時買回來的時候更被阿媽責罵呢，她認為最好仍是買物業收租，怎會想到將來會升值?」他亦指出，目前游藝堂的藏品大約有一千幀畫，大部分都是在早年搜購得來，踏入20世紀後，中國經濟起飛，令中國藝術品水漲船高，因此他亦慨嘆：「現在是買不起的了，張張都過千萬，太貴了。」總有些畫作是夢寐以求，卻最終得不到的?「買不到便算，我們是不會『恨』的。畫歸有緣人，若果是你的，就總會是你的。」不過這過千幀畫，已是一筆很大的財富了，現在很多人在遇上經濟困難時，都會以藝術品套現，香港亦歷經多次大大小小的金融危機，過去有試過來套現?「2003年沙士期間，是有點困難，但半年很快就過去，沒有賣過一張，只是有增無減。有時亦會有人上門問價，我對他說，要先過了蔡律師一關，而他就像佛爺般坐著，堅持不賣。」

獨樂樂不如眾樂樂

游藝堂已多次舉行書畫展。2010春天，便與香港蘇富比合辦「天風薪傳」，展出嶺南大師趙少昂逾百幀精品書畫，兩年後再合辦「情義之交」張大千書畫展，而這次卻是應中國嘉德(香港)邀請合辦《百川匯海：游藝堂珍藏書畫展》，匯集現代名家書畫精品其132幀，除展出多幀張大千名畫，更以「鍾靈毓秀」、「嶺南風雲」、「名士筆墨」三個單元，展示游藝堂的藏珍。「鍾靈毓秀」、「嶺南風雲」展出的名家作品包括溥儒、黃君璧、謝稚柳、吳湖帆、黃賓虹、林風眠、劉海粟、齊白石、徐悲鴻、高奇峰、高劍父、趙少昂等；「名士筆墨」的展品有孫文的楷書《大同篇》、章士釗七言詩贈孟小冬，其他書法名家有康有為、梁啟超、胡適、沈尹默等。由收藏到分享，是一種昇華，因為兩位堂主均明白到獨樂樂不如眾樂樂的道理，唐律師笑稱出：「林風眠曾說，藝術是無價的，只要你喜歡就好了。」

---

古蹟保育、翻新、活化，是香港人近二十年來常面對的生活經歷之一。而要令歷史建築持續發展，那不單是指硬件上的改頭換面，還需要與當下社區產生共融效應，藉此履行新的歷史任務，從過去走向未來。

位於大坑的「虎豹樂圃」，前身是「虎豹別墅」，於1935年由「萬金油大王」胡文虎建造，一直是旅遊熱點，至2000年關閉。2012年，胡文虎慈善基金會投標成功，將之活化成音樂學院——「虎豹樂圃」，於2019年初開始營運，把一級歷史建築化身為音樂學校，推動中西音樂同時，亦成為音樂教育及表演的平台，從中創造更多可能性。「虎豹樂圃」執行董事（樂圃策劃）李明哲（Sheryl ）指出：「音樂亦是heritage來的，兩者互相呼應，我們歡迎與不同的機構合作，亦邀請各類型的音樂人來這裡演出，等若干年後，當大家想起音樂表演或上音樂課時，就會想起『虎豹樂圃』。」

C: Capital CEO X Entrepreneur

S: Sheryl Lee（李明哲，「虎豹樂圃」執行董事（樂圃策劃））

音樂與古蹟

C:要將歷史建築物改建為音樂學校，是一件不容易的事，需要有很多特別設施配合，如空間的運用、隔音設施等，過程中是如何克服過來的？

S:對，音樂常要追求音質。在2015、2016年間我首次踏足改建中的虎豹別墅時，當時仍是地盤來的，那時我們便開始著手研究如何運用那些房間，因此現時的房間，基本上都是multi-function的，可以用來做演奏場地、教學、綵排，甚至跳舞等，亦安裝了很多隔音板。至於大廳的紅地氈範圍，以前是用來拜神的，現在可以舉行小型音樂會，約容納20至30人。弦樂的聲音，木地板是很適合的，至於吹奏樂器如長笛，就算有隔音板亦未必阻隔得很好，不過我們仍努力去做好各種音質上的測試，以配合作為一間音樂學院的要求。

C:前身是虎豹別墅，上一代很多香港人自然對它有所認識，然而當虎豹別墅變成虎豹樂圃，而你們的對象亦是以新生代年青音樂人或音樂愛好者為主時，虎豹別墅對他們來說，又有何意義呢？

S:我希望下一代，當他們談論起去哪裡學習音樂或聽音樂會時，大家會即時想起虎豹樂圃來。事實上，認識虎豹別墅的，都是上一代人，但我們亦想吸引下一代年青人。當學生來這裡時，由於對虎豹別墅沒有任何印象，因此最初是感到很新奇的，他們會奇怪，為何有些地方是禁止進入，而限制又多多的。當上了幾堂課，他們便逐漸認識到，原來身處的地方是一級歷史建築物來的，於是就開始對建築物背後的歷史文化、保育產生了興趣，有幾位學生更於後來成為了導賞員呢。因此我很相信，音樂與hertiage，是可以融合在一起的。

音樂推動社區共融

C:事實上，市場上已有很多從事音樂教育的機構或藝術中心，虎豹樂圃在市場上有何特別定位？音樂課程設計方面又有何特色？

S:這裡只是大宅，又未至於可以跟外面的音樂廳比較，因此我們的定位，是推廣室樂（Chamber Music）。這裡空間不大，因此可以小組形式進行，由4人至10多人不等，無論中樂或西樂都可以。一般學校的音樂活動，大多是合唱團或管弦樂團，但說到專門推廣室樂的，向來比較少，因此虎豹樂圃在這方面是較獨特的。在課程設計上，我們有單對單的音樂課程，亦有小組，主要是教授演奏及溝通技巧。那些4至8人的音樂課程，大家都成為了團隊的一部分，在整個學習過程中是一定要進行溝通的，而且各人都有自己的角色及責任，若不做好自己部分，就會影響他人。我們是培育他們成為未來領袖，故此在小組中，每個人都是重要的，每個人都是領袖來的。虎豹樂圃每逢學期末、暑假或重要節日期間，都會舉辦學生音樂會，同學們均有機會演出，同時又可以讓我們實踐教學理念。至於師資方面，大多是來自香港職業樂團的頂尖樂手，或者是從外國來香港的，都是經過我們嚴格挑選的。

C:你想透過音樂課程，為學生帶來一些改變嗎？

S:我希望音樂，是可以陪伴他們一生；我想他們是享受音樂，而不止是為了比賽或考試。我們有些學生，在完成課程後，會往外國繼續深造音樂，亦有人決心於未來走音樂這條路，亦有些是純為個人興趣，無論是甚麼都好，我認為最重要的，仍是盡情去享受音樂。

C:虎豹樂圃的另一個特色，是藉音樂去推動社區共融，似乎在香港芸芸音樂機構中較獨有。

S:樂圃有個社會共融計劃，是與很多以低收入人士、長者、基層市民為服務對象的團體一同合作的，藉此為這些人帶來多種音樂欣賞的活動。他們一般先會來虎豹樂圃參觀一小時，然後我們就會舉辦音樂表演活動讓他們欣賞，我們的導師亦會參與其中。另一方面，我們亦得悉一些社福機構內的部分長者，是懂得玩樂器的，於是我們亦會邀請他們來樂圃，與學生一同演奏，從中彼此學習，開展跨界合作。有時我們的學生及導師亦會去一些社福機構做表演及音樂分享的。

從音樂家到音樂行政管理

C:談談你本人背景。你自小已決心走鋼琴演奏家這條路，年青時代的演奏經驗更甚為豐富，為何後來會改為從事藝術行政工作？

S:我是在香港出生及長大的，自小已很有音樂天份，其後就往紐約深造音樂，一心走鋼琴演奏家這條路。去到美國後，擴闊了我的眼界，見識多了，興趣又愈來愈多。對我而言，要走鋼琴演奏家這條路是不易的，在讀中學時，我已常往歐洲演出，由於父母都要工作，未能陪伴在側，於是很多時都是一個人，如一個人在歐洲坐火車去某小鎮表演，整個旅程是很孤獨，一點都不容易。以往，鋼琴是我惟一，但上了大學後，就開始選修不同的課目，其中我對商業管理亦產生了濃厚興趣。畢業後並沒有放棄音樂，仍常與朋友玩合奏的，並在紐約其中一間大學教過了一段日子，其後開始發展音樂行政管理這條路，從事音樂出版。2009年，我回到香港，加入了香港小交響樂團，為其策劃室樂表演項目，其後轉而從事音樂文化工作，至2018年加入虎豹樂圃。

C:現在常跟樂手、音樂家接觸，偶然亦會緬懷那些在台上演奏的日子嗎？

S:現在做得行政多，平日彈琴的時間亦少有很多。不過在疫情期間，由於常work from home，反而多了彈琴的機會。今年一月虎豹樂圃首次舉行網上演奏會——「遊弦活樂線上音樂節」，十場演出，請來了很多音樂人來表演，當中有我的前輩、師兄、師妹，如今都成為演奏家。身處現場欣賞他們的演出，我是感到開心又驕傲，可以藉著虎豹樂圃這個平台，帶來如此精彩的演出，大家亦很踴躍參與。坦白說，雖然亦會掛念從前在台上演奏的日子，但另一方面又很開心，可以憑藉這個平台，為音樂界及下一代，創造更多演出機會。

C:我亦有在網上欣賞「遊弦活樂線上音樂節」，整個演出都精彩，而最令我感到驚喜的，是演奏的音樂種類，竟有中樂、西樂、流行音樂、南音，甚至有A cappella無伴奏合唱，真是很多元化，而這種刻意安排，似乎亦體現了虎豹樂圃的音樂理念。

S:對，音樂雖然有中西樂之分，其實當中是沒有分界的，音樂世界是很廣闊的，當今音樂界亦很流行跨界合作，中西音樂常一同jam的，加上虎豹樂圃本身的建築特色，亦非常適合推廣中西合壁的音樂文化。音樂，始終是一種溝通渠道，藉著虎豹樂圃，我希望各類音樂之間可以產生對話，大家一同學習。

從虎豹別墅到虎豹樂圃

胡文虎及胡文豹兩兄弟祖籍福建，生於仰光，於1909年繼承父親胡子欽在當地開設的小型中藥舖永安堂，隨後將父親的配方改良，製成於仰光及東南亞各地家傳戶曉、專治身體痛症的虎標萬金油。

1932年，胡氏兄弟選擇以香港作為虎標藥物第二大生產地，而胡文虎的二夫人陳金枝更購買了港島大坑道一塊陡峭多石的地段，並於1936年建成佔地8英畝的房子及私人花園。房子雖然是胡文虎家人的住所，但以兄弟二人的名字來命名，稱為虎豹別墅，是採用中國式折衷主義的建築之一，毗連別墅及其私人花園、依山而建的萬金油花園。萬金油花園中有很多著名景點，以「虎塔」及俗稱「十八層地獄」的十殿閻羅浮雕最為聞名，藉此道出了警惡勸善的故事。虎豹別墅於建成後即開放予公眾遊覽，成為好幾代香港人的集體回憶。

虎豹別墅主樓及私人花園於2001年交予香港特區政府作保育用途，而「萬金油花園」則於2004年拆除，以配合重建發展。2009年，虎豹別墅建築群被列為一級歷史建築。2011年，胡文虎慈善基金會及虎豹音樂基金獲政府活化歷史建築伙伴計劃的支持，將虎豹別墅活化成虎豹樂圃，成為當局現時活化計劃中唯一以音樂模式發展的歷史建築。

能夠把興趣變成工作，或許是一件令人感到羨慕的事。潘雅德（Arthur de Villepin）這位來自法國的畫廊企業家，可說是其中一位讓人欣羨的表表者。他的背景顯赫，生於法國，其父是前法國總理Dominique de Villepin，從小與藝術結緣，十多年前被香港的五光十色吸引下決定定居於此，此後便走上一系列與藝術有關的創業道路，開展別具意義的璀璨人生。

疫境。藝術

一翻開Arthur的履歷，「戰績」十分彪炳：2010年創立了Pont des Arts，是以藝術紅酒為主，廣邀藝術家為紅酒設計酒標；繼而再成立Art de Vivre Group，再拓展經營藝術事業的範疇，參與經營YellowKorner攝影畫廊，又曾引入法國連鎖畫廊Carré d’artistes。

既是企業家、又是收藏家的他，去年三月與父親以父子檔創辦了新藝廊Villepin，畫廊以收藏家的角度出發去辦畫展及各類相關的文化沙龍。這個意念不但創新，且在疫市之下意外地獲得了不俗的迴響，在疫市裡成了少數的「奇葩」。

「畫廊首展以大師級人馬趙無極的作品作為開幕展，那次很成功地沽清了所有作品，到今年年初的第二次畫展，也同樣相當成功。這間畫廊是為收藏家而設，而當中的經營模式可為香港藝壇塑造了一個新的role model。藝術在我而言更甚於一盤生意，這是關乎使命、熱情，是一些我與家人及大眾可以一同分享的東西。」

藝術背後的價值

常謂在商言商，但跟Arthur談及畫廊的經營時，最常談到的卻是「價值」：畫廊的展覽不獨是售賣畫作，而是將一些價值帶進當中，與收藏家和藝術家相互建立關係，讓人們因著這個地方而有所得著。

「趙無極那次的作品展以 《友誼與和解 (Friendship and Reconciliation)》為題，背後潛藏著一個理念 ── 趙無極是中西文化交流的橋樑，希望透過他的作品，幫助人們如何解讀雙方文化。」

來到第二次的畫展，他們就以《來蘇之望(The Art Of Hope)》為命題。現實生活中，每個地方總會有混亂不安之處，但儘雖如此，Arthur相信我們仍要抱持信念。「這個畫展的作品來自二戰後的畫家，縱使身處悲慘時刻，仍然相信生命。他們的作品就是傳遞一套具價值的生命思想。就我而言，可以做到自己熱愛的事，為世界創造價值，捉緊重要的關係，那就是人生的一大成功關鍵。」

一個人的成功與否，有時依靠天時、地利、人和。但無疑有好的出身，能有更多機會做到自己喜愛的事，邁向成功之門看似更容易。當背負著「前法國總理之子」的名氣，會否比別人順利多一點？

成功的定義是……

「如何達到成功，確實集合了一系列元素。我的家人、父親、媽媽及香港，豐富了我的生命，無可否認父親是我生命中最主要啓迪我鍾愛藝術的人。我告訴你我很成功，那並不是以經濟上來衡量的，這刻我所熱衷追求的，不是在盈利上的增長。不論生意賺錢或走下坡，只要是我做著自己喜歡做的事，便很高興。當然工作上我也遇過危機，但危機是一種回顧，可以停下來檢視一下當前做法。」

他再三強調，只要每天一早起來做著自己喜歡的事，便是一種成功。雖然他口裡說不看盈利，但作為一位畫廊的企業家，他的幹勁卻又是異於常人。生活上律己以嚴，事事也會跟藝術接上關係，即或沒有公司會議，他仍會願意早點起床，選擇去看齣電影或紀錄片；又或遇到新認識的藝術作品時，又從不同途徑搜尋有關藝術家的資料。

「我從沒有想過退休。如果有一天我的畫廊要結束時，我仍舊會收藏作品，不斷接觸藝術家和收藏家，我依舊會做著現在的事，我的熱誠不會因此而終止。若沒有藝術、藝術家和收藏家，就如同拿走了我的氧氣，那是我日常所需的。」

香港工業總會主席查毅超表示，未來兩年將全力推動香港向先進製造業發展，當中留意到業界對先進食品加工製造、中成藥GMP及生物科技上均有很大需求，將集中提供支援。隨著中央進一步開放前海與橫琴兩大區域，意味著粵港澳大灣區走向高質量發展，港澳融入國家發展，有利本港工業升級轉型，他建議，業界可整合產業鏈的上下游發展，提升科研實力，助香港工業拓展創科產業，乘著國家經濟策略再拓新版圖。

查毅超表示，國家「十四五」規劃早前宣講團來港，積極支持香港參與國家的創科產業，對業界更是一大鼓舞和動力。他指出，「十四五」規劃支持香港建設國際創科中心、區域知識產權貿易中心，並強化作為國際金融、航運、貿易中心的地位，這些政策進一步提升香港作為亞洲產業鏈中的主導權。香港的研科實力備受國家認可，在「十四五」規劃下，國家將推動兩地科研互通合作，讓香港的研究團隊有機會助國家「卡脖子」技術難題，助高新產業突破瓶頸，達到關鍵技術自主。

推四新興製造業  重新演繹香港製造

上世紀七八十年代，香港有賴工業令經濟起飛。踏入千禧新世代，「工業4.0」已成為企業升級的頭等大事。查毅超表示，接任工總主席一職後，未來兩年將全力推動香港向先進製造業發展，希望推動香港向先進製造業發展，協助較傳統的製造業升級轉型，創造新興的高增值製造業。

他說：「近年有愈來愈多廠商看到香港的潛力和優勢，在港進行高增值生產工序或開創新興製造業，特別是先進電子業、食品科技及食品加工業、回收及環保工業，以及生物科技工業。工總將聯同官產學研各界，助廠商在港進行先進製造業，促進科研、工業設計等生產性服務活動，為年輕一代提供更多多元化的事業機會，把「香港製造」發揚光大。」

隨著國家重點發展粵港澳大灣區，查毅超認為，工業界作為轉化創科成果的重要橋樑，將助力國家製造業向高質量發展、邁向製造強國的目標。「港資工業能藉著香港科研成就在港進行先進製造工序，在大灣區產業化，形成新創科產業。大灣區不但是重要的產業化基地，亦是打開龐大內銷巿場的大門。在國家支持下，香港與大灣區城巿的連繫越來越緊密，兩地政府推出便利人流、物流、資金流及資訊流的互通政策，更有效形成互補性強、韌性高的產業鏈和巿場。」

在國家雙循環的新格局下，查毅超表示，工業界目前已形成香港總部、內地產業化及內銷、東南亞量產外銷的格局。並指工總將會積極推動香港與大灣區各市之間互通政策，並協助業界開拓東南亞的生產基地和市場，讓港資廠商藉着亞洲經濟起飛的時機，成為亞洲產業鏈的策略性中心。

促工業與科研合作   善用河套區

同是科技園主席的查毅超指出，發展新興製造業離不開創新科技元素，數月前工業總會與香港科技園合作，聯手推出「研發共創平台」。該平台將幫助本地廠商及工業家運用創新科技，為香港製造業升級轉型並開拓新機遇。

他說：「平台為參與的工總會員提供基礎設施、資金支援及與本港創科人才對接合作的機會，協助業界進行創新轉型。隨著各行各業的數碼轉型步伐加快，業界對推動創新、轉變商業模式以及開發新業務的需求更迫切。透過發揮及結合創新科技的龐大潛力，企業將能夠藉此解決目前研發資源或專業知識不足等問題，積極探索並把握新商機。」

查毅超認為，科技園公司與工總共同成立的「研發共創平台」將發揮關鍵作用，協助創新的工業家和企業邁步向前、取得成功，同時亦加速實踐香港再工業化的願景。他說，培育研發人才對建立蓬勃創科生態圈至為重要，長遠而言，有助政府推動傳統工業升級轉型及建立新增長點。

對於《橫琴方案》中，澳珠邊境兩地首度採用「一線與二線」的共管模式。問及同屬港深邊境地帶河套區發展的看法，查毅超預計，落馬洲河套區將會是核心創科園區，他認為，未來河套區附近或其他香港邊境位置可設置先進製造區，以配合河套及兩地經濟發展，並需有住宿、商業等配套，他有信心特區政府會做好香港邊境科技走廊的發展規劃。